تعرفه و سفارش ساخت انیمیشن

تعرفه و سفارش ساخت انیمیشن تبلیغاتی

ساخت انیمیشن

یک انیمیشن چگونه ساخته می شود؟

این سوالی است که برای پاسخ گفتن به آن شاید ابتدا نیاز باشد یک دیدگاه تاریخی را مرور کنیم تا بتوانیم بفهمیم انیمیشن ها چگونه وارد زندگی ما شده اند

بعد از سال ۱۸۹۵ که برادران لومیر در فرانسه سینما را ابداع کردند و پس از آن که شور و شوق مردمان جهان نسبت به دیدن تصویر متحرک فزونی یافت هنرمندانی در اوایل قرن بیستم و دهه اول ۱۹۰۰ نسبت به تجربیاتی در حوزه تصویر متحرک و متحرک سازی تصاویر نقاشی شده اقدام نمودند که می‌توان این حرکت ها را به عنوان اولین گام ها برای تولد انیمیشن تلقی نمود.

همچنین می توان با مراجعه به تاریخچه انیمیشن در اینترنت اطلاعات دقیق تری از این هنر-صنعت به دست آورد. بد نیست بدانیم مطابق با آما، صنعت انیمیشن در سال ۲۰۱۶ در دنیا بیش از ۳۰۰ میلیارد دلار درآمدزایی داشته است که ۵۰ درصد این درآمد نصیب استودیو های انیمیشن سازی ژاپن شده است ۴۶ درصد از این درآمد از آنِ آمریکا و کانادا بوده است و تنها ۴ درصد از درآمد صنعت انیمیشن به سایر کشورهای دنیا اختصاص داشته است که کشور ما ایران مبلغ ناچیزی – نزدیک به صفر مطلق – را در این حوزه به خود اختصاص داده است

هرچند وجود چندین شرکت انیمیشن سازی معتبر و همچنین گروه‌های کاری انیمیشن این پتانسیل را -خصوصا در چند سال اخیر- در ایران فراهم آورده است که بتوان کار هایی با استانداردهای بین المللی را تولید نمود اما هنوز تا رسیدن به آن چشم انداز رویایی که صنعت انیمیشن ایران در دنیا حرفی برای گفتن داشته باشد و بتواند از این طریق درآمد زایی داشته باشد راهی طولانی در پیش است اما باید جوانه های تازه رویده در حوزه صنعت انیمیشن راه در دل جوانان این مرز و بوم به عنوان یک گام تلقی نمود و به نظر می‌رسد که اتفاقات خوبی در آینده ای نزدیک و شاید کمی دورتر در انتظار صنعت انیمیشن ایران باشد که البته نیازمند سرمایه گذاری بسیار بالا و همچنین اعتماد به جوانها و حراست از نیروهای انسانی حرفه‌ای و زبده در این هنر-صنعت جهانی است.

فرآیند ساخت و تولید انیمیشن

فرآیند و مراحل تولید انیمیشن یکی از سوالات مرسوم است که جان بخشی به موجودات خیالی و اشیا کارتونی به چه شکلی انجام می پذیرد؟ و چگونه می توانند و قادرند دنیای ما را به تسخیر خود درآورد حیواناتی که به صورتی بامزه طراحی شدند یا آدم هایی که در شکل و قیافه شان اغراق های عجیب و غریب به نظر می رسد یا اشیایی که تبدیل به یکی از دوست داشتنی ترین شخصیت های کارتونی زندگی ما شده اند چگونه جان می گیرند و از یک تصویر ثابت و بی روح به یک شخصیت پویا با ویژگی های انسانی ارتقا می یابند در پاسخ به این سوال ابتدا نیاز به درک کارکرد تصاویر متحرک است اینکه آنچه ما به عنوان تصویر متحرک سینمایی و انیمیشن بر پرده سینما یا اخیراً بر صفحات تلویزیون و موبایل های مان می بینیم برایند یک فرمول بسیار ساده است در هر ثانیه، ۲۴ عکس که تفاوت های اندکی از هم دارند در برابر چشمان ما به تصویر در می آیند در واقع دوربین فیلمبرداری یا هنرمند انیماتور حرکت را به عکس های ثابت تجزیه می کند

در واقع یک دوربین فیلمبرداری در یک ثانیه ۲۴ عکس ثابت از یک پدیده در حال حرکت ضبط می کند آپارات های سینمایی همان ۲۴ عکس را با همان سرعت ۲۴ فریم بر ثانیه مقابل دیدگان ما پخش می‌کنند و از آنجا که توهم بینایی یک پانزدهم ثانیه است و این پخش تصویری بدون وقفه ادامه پیدا می کند ما نمی توانیم خلأهای میان عکس های ثابت را ببینیم و چون موضوع از سوژه متحرک بوده است بنابراین ما نیز حرکت را از خلال تصاویر ثابتِ به حرکت در آمده درک می کنیم

در انیمیشن نیز طراح انیماتور همین کار را می کند او برای هر ثانیه حداقل ۸ به طور متوسط 12 و اخیراً ۲۴ فریم طراحی می‌کند البته این موضوع به تکنیک ساخت انیمیشن هم بستگی بسیار زیادی دارد چنانچه در انیمیشن دستی برای هر ثانیه ۸ تا ۱۲ فریم طراحی می‌شود و بعد آنها ضرب در ۳ یا ۲ می شوند یعنی اگر ۸ فریم طراحی شده باشد از هر فریم سه کپی و چنانچه ۱۲ فریم طراحی شده باشد از هر فریم ۲ کپی گرفته شده و نهایتا به همان ۲۴ فریم بر ثانیه (استاندارد پخش سینمایی) می رسد. بنابراین چنانچه ساخت انیمیشن با تکنیک طراحی دستی صورت پذیرد طراح انیماتور می بایست برای ساخت یک انیمیشن چند دقیقه ای هزاران فریم تصویر ثابت طراحی کند که کاری بسیار سخت و طاقت فرساست و حتی با وجود نرم‌افزارهای جدیدی که در این زمینه یه طراحان کمک می‌کنند اما همچنان این فرآیند بسیار وقت گیر و زمان‌بر است اما چنانچه از تکنیک‌های دیگر انیمیشن خصوصاً در حوزه رایانه مثل انیمیشن سه بعدی یا تکنیک کات اوت استفاده شود این فرایند تا حدودی ساده تر خواهد بود اما با این حال باز هم نیاز است برای هر ثانیه تعدادی طراحی صورت پذیرد و آن را از طریق نرم افزار مربوطه متحرک سازی انجام شود که با توجه به تکنیک دو بعدی یا ۳ بعدی بودن آن و همچنین نرم افزاری که در فرایند متحرک سازی مورد استفاده قرار می گیرد این موضوع می تواند زمان نسبتا طولانی را به خود اختصاص دهد اما به هر حال از ساخت انیمیشن به شیوه ای طراحی دستی کوتاه مدت خواهد بود و سرعت اجرای آن بالاتر است اما ممکن است معایبی نسبت به انیمیشن سازی دستی داشته باشد که در معرفی نرم افزار ها و تکنیک ها مشروح آن را مورد بررسی قرار خواهیم داد.

سفارش ساخت انیمیشن

ممکن است شما هم یک محصول جدید تولید کرده باشید و یا در فرآیند ارائه خدمات یا محصولات خود نوآوری هایی داشته باشید یا اینکه محصول و خدمات شما به گونه‌ای طراحی شده باشد که برای معرفی آن نیاز به یک انیمیشن باشد، یک پویانمایی دو بعدی یا سه بعدی. اینجاست که نیاز به دانستن تعرفه ساخت انیمیشن دارید و گامی بعدی هم سفارش ساخت انیمیشن است.

شاید هم شما از شرکت های طراح و تولید کننده خطوط تولید یا ماشین آلات صنعتی باشید و تنها یک انیمیشن بتواند به خوبی عملکرد دستگاه شما را به مخاطبان معرفی کند این امکان هم وجود دارد که یک ارائه بزرگ در پیش داشته باشید یک جلسه کاری با اعضای هیات مدیره، یک کنفرانس مهم یا یک نمایشگاه، و نیاز دارید مخاطبان چیزی بیشتر از حرف های شما و چند قطعه اسلاید را ببینند

نیاز به داشتن یک انیمیشن

درست است شما به یک انیمیشن نیاز دارید شما نیاز دارید تا از طریق شبیه سازی دقیق رایانه ای و یا کاراکترهایی با مزه مزیت‌های دستگاه، خط تولید، محصول و یا فرآیندهای تهیه محصول و ارائه ی خدمت را با شفافیت به مخاطبانتان عرضه کنید گاهی اوقات این تنها برگ برنده برای پیروزی در یک رقابت و پیروزی برای فروش محصول است

درست است همه ما با دیدن بهتر می‌توانیم بفهمیم و یاد بگیریم ۸۰ درصد یادگیری غالباً از راه دیدن اتفاق می افتد و همه ما این پیش ساختارهای ذهنی را از اولین لحظه ای که گام در مسیر آموزش و دبستان گذاشته ایم تا بعدها در دبیرستان و  دانشگاه با خود همراه داریم آری جلمه ی معروفی هست که می گوید «من وقتی می بینم و انجام می دهم، می فهمم»

 

ساخت انیمیشن تبلیغاتی - سه بعدی لو پلی

ساخت انیمیشن تبلیغاتی

ساخت انیمیشن تبلیغاتی

ساخت یک انیمیشن تبلیغاتی تنها بخشی از پروسه ی پاسخگویی به نیاز مخاطبان تان برای اطلاع از محصولات یا برند شماست، هنر-صنعت انیمیشن که کم و بیش سودای تصرف مرزهای سینما را در سر می پروراند یکی از بهترین و انعطاف پذیرترین مدیوم ها و ابزار بشر، برای تاثیرگذاری بر احساسات، عواطف و همچنین سرگرمی نوع بشر است. از کودکی گرفته که بسیاری از آموخته های زندگی را با انیمیشن می آموزیم تا بزرگسالی که انیمیشن های بسیار حرفه ای و حس آمیز، نگاه ما را نسبت به وقایع، رخدادها و بسیاری از مطالب تغییر می دهند

اینها همه گوشه ای از تاثیرات و قدرت انیمیشن بر بشر است. از این رو اگر به فکر افزایش فروش محصولات خود هستید به طور جدی به شما توصیه می کنیم به انیمیشن عمیقا فکر کنید. اگر خوب بیندیشید انیمیشن قادر است به برند شما یک جایگاه بی نظیر نزد مخاطبان ایجاد نماید. انیمیشن قادر است شما را از رقبایتان متمایز سازد و برندی شکل خواهد گرفت که ارزش های آن مرز های جغرافیایی کشور ها را در خواهد نوردید.

کمی به مینیون ها، پاتریک و باب اسفنجی و خیل عظیمی از کاراکترهایی که زندگی ما را احاطه کرده اند بیندیشید.ساخت انیمیشن تبلیغاتی

انیمیشن دو بعدی تبلیغاتی مدرن

طراحی و تولید انیمیشن صنعتی

تیزر معرفی محصول - تیزر مارکت

انیمیشن یک راه خلاقانه و در عین حال هنری برای نمایش چیزهایی است که گفتن آن ها یا نشان دادن شان با سختی‌های همراه است. اگر انیمیشن ها نبودند ما هیچ گاه نمی توانستیم جزئیات کارکرد یک موتور اتومبیل، موتور هواپیما یا خیلی چیزهای دیگر را ببینیم. اگر انیمیشن ها نبودند ما با خیلی از حس و هواهای کاراکترها و بهتر با محصولات و آشنا نبودیم. انگار خیلی از محصولات و خیلی از چیزهایی که ما مصرف می کنیم، خیلی از برندهای امروز را، انیمیشن ها به ما آموزش دادند. از تام و جری گرفته تا انیمیشن ها و کارتون های جذاب دیگری که از آنها مطالب بسیاری آموخته‌ایم.

تاثیر انیمیشن بر فروش محصولات

انیمیشن به عنوان یکی از رشته های هنری اکنون در سینما و فیلمسازی جایگاه رفیعی دارد. هر ساله اخبار خیره‌کننده‌ای از فروش فیلم‌های سینمایی انیمیشن می‌شنویم و همچنین هر ساله اخبار خیره کننده ای از تاثیر انیمیشن بر فروش محصولات و خدمات می‌شنویم. به طور خاص اکنون که انیمیشن با همراهی رایانه‌های پرقدرت و علم رو به رشد گرافیک رایانه‌ای همسو شده است و طیف وسیعی از هنرمندان در سراسر جهان در زمینه انیمیشن های رایانه ای فعالیت می کنند.

دنیای انیمیشن سازی دنیای بزرگی از کاراکترها، شبیه سازی ها، بازسازی ها و همه دنیا های موازی است که خود را در قامت یک شبیه سازی از دنیای واقعی با قوانینی متغیر و انعطاف پذیر نشان می دهند. ما در دنیای انیمیشن ها نیازی به متعهد بودن به همه قوانین دنیای واقعی نداریم اما نیاز است که حس کنیم همه چیز واقعی است، زیرا از این طریق است که می توانیم به انیمیشن ها اعتماد داشته باشیم و کاراکترها را باور کنیم.

ممکن است قبل از اینکه گذرتان به این جا خورده باشد، تعرفه های دیگر را از تعرفه های ساخت انیمیشن دیده باشید؛ اما غالباً اغلب این تعرفه‌ها تنها با یک هدف و آن هم اطلاع از میزان بودجه در نظر گرفته توسط مشتری تنظیم شدند. در قالب آنها شما می‌بینید با یکسری از واژه های نامفهوم مثل گرید A گرید B و گرید C مواجه می شوید.  غالباً هم مشخص کننده اصلی هر کدام از آنها همان محدوده قیمتی است که ارائه شده است بنابراین باید به یک نکته توجه داشته باشید، عمده ترین عامل در کیفیت انیمیشن شما، میزان مبلغی است که پرداخت می کنید. نمی‌خواهم بگویم هر چه مبلغ بیشتری پرداخت کنید انیمیشن بهتری به شما داده خواهد شد، بلکه می خواهم بگویم که این یک معیار برای ورود به دنیای شما به عنوان یک سفارش دهنده است. اینکه شما چه تصوری از یک انیمیشن دارید و احیاناً چه میزانی می‌خواهید پول پرداخت کنید.

ما اینجا میخواهیم رویکرد دیگری به قیمت‌گذاری انیمیشن داشته باشیم. یک رویکرد کیفیت محور! ما راهکارهای زیادی برای کاهش هزینه های وحشتناک تولید یک انیمیشن پیش رو داریم، اما آنها را به شما نخواهیم گفت بلکه می‌خواهیم از این رویکرد برای این که شما دیدگاه درستی در ارتباط با نحوه تعرفه‌گذاری یک انیمیشن داشته باشید استفاده کنیم.

نکته اول که باید به آن توجه نمایید، این است که لزوماً یک انیمیشن هزینه ای کمتر از یک محتوای ویدیویی فیلمبرداری شده با بهترین تجهیزات سینمایی و عوامل حرفه ای سینمایی نخواهد داشت و حتی ممکن است انیمیشن هزینه بیشتری هم داشته باشد، اما در این میان نکات زیادی هست که باید شما به آنها توجه نمایید. این نکات به طور معمول عبارتند از:

انتخاب فضای داستانی؛

آیا شما به یک انیمیشن داستانی و داستان گو نیاز دارید؟ یا به یک انیمیشن روایی؟ شاید هم یک انیمیشن شبیه سازی، که فقط فضا را برای شما شبیه سازی کند کافی باشد؟!

انتخاب تکنیک اینکه شما به یک انیمیشن دو بعدی نیاز دارید یا یک انیمیشن سه بعدی؟! انتخاب نوع شبیه سازی؛ شبیه سازی شما رئال خواهد بود یا فانتزی؟ کارتونی خواهد بود، اسکچ خواهد بود، یا شکل دیگر!

مساله بعدی که به شما مربوط نیست اما به سازنده مربوط است، راه حل انیمیشن سازی است. این که چگونه و با استفاده از چه تکنیک های متحرک سازی، می‌خواهد انیمیشن شما را اجرا کند.

مساله دیگر استفاده از موتورهای رندر است که به دو بخش سی پی یو پی اس و جی پی اس تقسیم می‌شوند. اینکه شما از کدام یک از سمپلینگ های رندرینگ برای استخراج انیمیشن نهایی خود استفاده می کنید و آیا هر کدام از اینها با توجه به توانایی تیم سازنده امکان سرعت بخشی به کار و بالا رفتن کیفیت را فراهم می کند. برای مثال، آیا اگر سازنده از موتورهای رندر گرافیک بیس استفاده می‌کنند این امکان را دارد که بتواند رندر سریع برای شما با استفاده از رندر فارم بگیرد!

کمی بیایید به جزئیات بپردازیم! برای مثال، اگر شما یک انیمیشن داستانی نیاز دارید به چند کاراکتر در این داستان نیاز است و حتی به چند حالت مختلف یا چه حرکاتی و مینی کاری از این کاراکترها مورد نیاز است؟

ساخت پس زمینه ها، لوکیشن ها، صحنه ها و جزئیات صحنه ای و خیلی مهمتر از آنها شبیه سازی مواردی مانند پارچه، آب، سیالات و همچنین پارتیکولار هاست.

همانطور که می بینید تا اینجا نکات فنی زیادی دخیل است. اما کار هنوز تمام نشده و نیاز است پس از انجام کارهای انیمیشن، کارهای پست پروداکشن و جلوه های ویژه صورت پذیرد، که این هم بخش مهمی از فرآیند نهایی ساخت انیمیشن است. جلوه هایی مانند افکت ها، انفجارها و خیلی از موارد دیگر در این پروسه و انیمیشن شما اضافه می شود. در نهایت نوبت به صداگذاری و موسیقی است و نهایتا پروسه نهایی کار شما آماده است. بفرمایید یک انیمیشن آماده

قیمت گذاری پویا

ما اینجا به جای ارائه یک جدول از تعرفه های ساخت انیمیشن به شما، از شما می‌خواهیم تا با پر نمودن و انتخاب فیلدهایی که در زیر می‌بینید، خود به خود به یک قیمت نسبتا دقیق از هزینه ساخت انیمیشن خود برسید. در این فرم ما همه پیش بینی های لازم را انجام داده ایم و شما را در جاهای مختلف نیز راهنمایی خواهیم کرد و حتی راهکارهای کاهش هزینه را نیز به شما نشان خواهیم داد. برای مثال، شما به جای اینکه انتخاب کنید که کاراکتر اورجینال برای شما طراحی شود می توانید انتخاب کنید که از کاراکترهای آماده شده که هزینه‌های کمتری دارند استفاده کنیم. و خیلی از نکات دیگر …

تعرفه ساخت انیمیشن تبلیغاتی

تعرفه ساخت انیمیشن

در جدول زیر می توانید تعرفه های ساخت انیمیشن را با جزئیات کامل و در پلن های مختلف ملاحظه نمایید. لازم به توضیح است تعرفه های اعلامی، تقریبی است و با توجه به شرایط کار، تعداد کاراکترها، تکنیک های اجرایی و … می تواند متفاوت باشد. طراحی داستان، فیلمنامه، کاراکترهای اورجینال و پس زمینه ها جداگانه محاسبه شده و قیمت مختص به خود را دارند. همچنین ساخت انیمیشن هایی که به تعداد بالا در شبکه های اجتماعی دیده شود. از جدول زیر مستثنی است و بر اساس تخمین تعداد بازدید می تواند رقم های بسیار بالاتری داشته باشد.

 

ردیف خدمات پلن A+ پلن A پلن B پلن C
1 موشن گرافیک حداکثر 30 ثانیه           60,000,000 ريال         45,000,000 ريال        30,000,000 ريال         20,000,000 ريال
2 موشن گرافیک  یک دقیقه ای           90,000,000 ريال         70,000,000 ريال        50,000,000 ريال         30,000,000 ريال
3 موشن گرافیک 2 دقیقه ای          140,000,000 ريال       110,000,000 ريال        80,000,000 ريال         50,000,000 ريال
4 موشن گرافیک سه بعدی حداکثر 30 ثانیه          120,000,000 ريال       100,000,000 ريال        70,000,000 ريال         50,000,000 ريال
5 موشن گرافیک سه بعدی یک دقیقه ای          200,000,000 ريال       170,000,000 ريال      125,000,000 ريال         90,000,000 ريال
6 انیمیشن بین 15 تا 30 ثانیه (2 بعدی)           95,000,000 ريال         65,000,000 ريال        50,000,000 ريال  –
7 انیمیشن بین 42 تا 60 ثانیه  (2 بعدی)          125,000,000 ريال         88,000,000 ريال        70,000,000 ريال  –
8 انیمیشن بین 15 تا 30 ثانیه (3 بعدی)          155,000,000 ريال       130,000,000 ريال      105,000,000 ريال  –
9 انیمیشن بین 42 تا 60 ثانیه  (3 بعدی)          225,000,000 ريال       185,000,000 ريال      145,000,000 ريال  –

خرید انیمیشن آماده

برای خرید انیمیشن های آماده و سفارش بازسازی آنها به تیزر مارکت روی دکمه ی ذیل کلیک نمایید.

سفارش ساخت انیمیشن

برای ثبت سفارش ساخت یک انیمیشن لطفا روی دکمه ی زیر کلیک نمایید.

مراحل ساخت انیمیشن

برای ساخت یک انیمیشن بتدا باید فیلمنامه قوی و منسجمی که برای انیمیشن نوشته شده باشد در اختیار داشت آنگاه یک طراح به طراحی شخصیت ها و پس زمینه های کار اقدام خواهد نمود و طراح دیگری نیز استوری بورد یا همان فیلمنامه مصور انیمیشن را تهیه می‌کند و تیم‌های مختلف در ارتباط با نحوه اجرای آن و میزان محبوبیت کاراکترها و همچنین نقاط ضعف فنی و اجرایی آن بحث‌های زیادی خواهند کرد تا به یک راهبرد مشخص در رابطه با اجرای انیمیشن دست یابند پس از رسیدن به یک استراتژی مشخص برای ساخت انیمیشن فرآیند عملیاتی ساخت آن اجرایی خواهد شد

جدا از تکنیک ها و روش اجرای کار که به صورت دستی یا رایانه ای خواهد بود خیلی از مراحل میان این روش های مختلف به صورت مشترک وجود دارد برای مثال بعد از تهیه استوری بورد و طراحی شخصیت ها و همچنین پس زمینه ها، مرحله متحرک سازی که معمولاً وقت گیر ترین مرحله ساخت انیمیشن است پیش روی هنرمندان قرار خواهد گرفت آنها باید ساعت ها و روزها و ماه ها نسبت به متحرک سازی صحنه ها، پلان ها و سکانس ها اقدام نموده و نهایتاً آن‌ها را در قالب پیش نمایش های اولیه به گروه یا تهیه کننده ارائه نمایند و پس از آن است که اگر نماهای استخراج شده مشکلی نداشته باشد می‌توانند نسبت به خروجی نهایی اقدام نمایند.

در مرحله تولید انیمیشن چه اتفاقاتی می افتد؟

معمولاً در انیمیشن سازی دو بعدی که با رایانه صورت می‌گیرد طراحی های انجام شده توسط دست از طریق اسکن کردن وارد رایانه شده و پس از بازسازی اسکن ها توسط نرم افزارهایی شبیه به فتوشاپ یا ایلاستریتور یا کورل دراو و یا حتی در برخی موارد کورل پینتر پیش نیاز های اولیه برای ورود به نرم افزار های متحرک سازی فراهم می شود که از جمله آنها می‌توان به تون بوم استودیو، افتر افکت، فیوژن، نیوک، موهو یا همان (انیمه استودیو) و غیره اشاره نمود البته نرم افزار قدیمی فلش که اکنون نیز به نام ادوب انیمیت مشهور است نیز همچنان مورد استفاده خیلی از هنرمندان و استودیوها قرار گرفته است اما نرم افزار های اخیر تر خیلی از ویژگی های این نرم افزار را با خود داشته و فرایندهای ساخت را نیز تا حدی تسهیل تر نمودند.

نرم افزار های ساخت انیمیشن

از زمان ورود رایانه ها در سال های اخیر، انیمیشن سازی نیز به عنوان یکی از حوزه‌های متاثر از حضور رایانه ها به عنوان ابزارهای دیجیتالی به منظور تسریع کار ها بهره گرفت از این رو نرم‌افزارهای زیادی طی ۴۰ سال اخیر برای ساخت انیمیشن معرفی شده اند که مهمترین آنها در دو دسته انیمیشن سازی دو بعدی و انیمیشن سازی سه بعدی به شرح زیر می باشد

نرم افزارهای انیمیشن سازی دو بعدی

  • دستی؛ شامل:
  • تون بوم استودیو ( Toon Boom Studio)،
  • فلش یا همان ادوب انیمیت (Adobe Animate CC)

کات اوت:

  • انیمه استودیو یا موهو (Moho
  • افتر افکت (Adobe Aftereffects) و تعدادی نرم افزار های دیگر

البته شرکت های دیگری نیز نرم افزار های ساده تره دیگر نیز به منظور ساخت انیمیشن را تولید کرده اند که با جستجو در وب می توانید  آنها را پیدا کنید

نرم افزار Adobe after effects

نرم افزار انیمیشن سازی و کامپوزیت افتر افکت

نرم افزار انیمیشن سازی Moho

نرم افزار انیمیشن سازی موهو

نرم افزار انیمیشن سازی Adobe Animate

فلش یا همان ادوب انیمیت (Adobe Animate CC)

نرم افزار انیمیشن سازی Toon Boom Studio

نرم افزار ساخت انیمیشن- تون بوم استودیو

نرم افزارهای انیمیشن سازی سه بعدی

انیمیشن سازی سه بعدی نرم افزارهای بیشتری را به خود اختصاص داده است که از آن جمله می توان به؛

نرم افزار انیمیشن سازی Belender

نرم افزار انیمیشن سازی بلندر

نرم افزار انیمیشن سازی Cinema 4D

نرم افزار انیمیشن سازی سینما 4 دی

نرم افزار انیمیشن سازی MAYA

نرم افزار انیمیشن سازی مایا

نرم افزار انیمیشن سازی 3D MAX

نرم افزار انیمیشن سازی 3دی مکس

نمونه انیمیشن ساخته شده توسط ما:

نمونه انیمیشن دو بعدی رایانه ای
ساخت انیمیشن دو بعدی

 

نمونه انیمیشن سه بعدی معرفی محصول
ساخت انیمیشن سه بعدی معرفی محصول

در صورتی که تمایل دارید به روزترین مطالب را در ایمیل خود مشاهده نمایید. لطفا با وارد نمودن ایمیل در خبرنامه ی ما عضو شوید.

عضویت در خبرنامه

با عضویت در خبرنامه، از تازه ترین مطالب، رویدادها و تخفیف های سایت در ایمیل خود با خبر شوید.

لطفا منتظر بمانید.

با سپاس، اشتراک شما به ثبت رسید، از این پس می توانید از تازه ترین مطالب سایت، در ایمیل خود مطلع شوید.